去年，我到纽约参加一个矮小症的内分泌会议。休息期间，在曼哈顿的大街上，我无意中走进了一家画廊，里面是哈罗德•范因斯坦（Harold Feinstein）的花卉摄影作品展。作品中的花都是我们常见的花卉，但让我惊叹的是摄影者的观察力和想象力。照片里的花看起来与生活中的花朵一样，但却又好像拥有另外一种生命，一种神秘不朽的奇异生命。他的镜头仿佛有一种魔力，镜头中营造的奇迹几乎代替了蜜蜂或者其他昆虫的视野，他用光线和构图引导我们的视线和思绪。他在作品中将花园中的百花艺术的转换为另外一种呈现方式，这已不单单是对植物花卉的客观记录或观察，而是对另外一种审美意境的精致呈现，更重要的是由此引发的一次深刻的审美体验。
    哈罗德•范因斯坦用作品提醒我们，花既不是琐碎的娱乐，也不是户外的某种简单装饰，花卉的千姿百态，除了给我们一种无限生机的提示外，更重要的是对人生的隐喻。一般的花卉摄影作品最多让我们观察花朵，而哈罗德•范因斯坦却在不经意间引领我们认识人类与花的关系，引导我们进入花的内心。他拍摄的照片是如此清晰，细节是如此精确，我们甚至可以一窥雄蕊的花粉颗粒，可以触摸蝴蝶翅膀

导我们进入花的内心。他拍摄的照片是如此清晰，细节是如此精确，我们甚至可以一窥雄蕊的花粉颗粒，可以触摸蝴蝶翅膀的细丝。他用一种独特的方式和情感过滤着眼中的世界，所有的作品都表达着他对生灵万物的深刻敬畏。哈罗德•范因斯坦无时不在的提醒着我们所拥有的生活的绝妙和美丽，他让我们怀着一颗甜蜜和谦卑的心重新回到世界。正如他自己所说,“去发现我心中上帝所创造的奇迹，这是我的摄影之路，即使是我在晚年才真正认识到这一点，我们对我们所生活的这个大千世界的观察似乎都停滞了，我愿尽我所能，将人们带回到上帝的恩赐中来，就好像第一次发现它们一样。”
    哈罗德•范因斯坦是真正摄影师中的摄影师，也是美国摄影界最神秘的殿堂级人物。作为一位受人敬重的独立讲师，他的私人摄影工作坊带动和影响了包括玛丽•艾伦•马克、肯•黑曼、玛丽埃特•帕斯•艾伦等在内的一大批摄影人。在哈罗德•范因斯坦即将八十岁的时候，他的作品才开始被越来越多的人所熟知。范因斯坦以他具有高度艺术收藏价值的明胶银版法相片闻名。
    1931年，哈罗德•范因斯坦出生在纽约的布鲁克林。当他还是一个青涩少年的时候，就已经拿起了相机。后来，他的作品被当时纽约现代艺术博物馆摄影馆馆长爱德华•史泰肯所赏识，并被此博物馆永久收藏。从此范因斯坦便一发不可收拾，他的作品被世界各地广泛地出版、展览和收藏，他也因此成为少数几位大师级教授之一。
    在过去的十年中，他从《百花》开始，先后出版了七本彩色摄影作品集，受到的好评如潮。他不仅出书，还在美术市场将这些色彩摄影数码档案做成限量版照片。他在数码摄影界所引领的风尚，让他在2010年赢得了史密斯•索尼恩协会颁发的“数码世界史密斯•索尼恩协会奖”。
    无论你信奉神学还是达尔文进化论，范因斯坦用他的作品提醒着人们我们所拥有的生活的美妙。范因斯坦让人怀着甜蜜和谦卑的心重回世界，意义得以彰显。这是他伟大的天赋。